31 enero 2008

A otra cosa

ALERTA SPOILERS: Por si acaso, os informo de que en esta entrada se desvelará el nombre del asesino de Patricia de Marcos en "Desaparecida". Avisados quedáis.

Realmente, lo que dejaba entrever la sonrisa de la prima de Patricia al final del penúltimo capítulo de "Desaparecida" era cierto; ella estaba detrás de todo, y fue su padre el que se encargó de embrollar el asunto y despistar a la Guardia Civil. Por eso nos mostraban tanto su obsesión con el novio de Patricia. Puede resultar un poco retorcido (a esta familia le han echado el mal de ojo) pero es preferible esta solución a que aparezca de la nada un cómplice del tío de Patricia del que nada se sabía. Así, además, la cara de estupor de Sierra y Aldrún no tiene precio.

Lo que nos lleva a esa continuación de la serie, "UCO", siglas de Unidad Central Operativa y que, en realidad, es un spin off centrado precisamente en esa pareja de guardias civiles. Los días 13 y 20 veremos los dos primeros episodios y, si funcionan bien, habrá serie completa (aunque no sabemos cuándo). Llevan preparándonos para ella a lo largo de todo el tramo final de "Desaparecida", otorgando más protagonismo a Sierra (y haciendo aparecer a su hija), aligerando un poco a Aldrún, que al principio era demasiado seria, y aprovechando la química entre ellos con cierto componente de "tonteo", como apuntan por ahí. Es un "tonteo" harto complicado (los fans de Bevilacqua saben por qué), por otro lado, pero vamos a dejarlo hasta que veamos por dónde van los tiros con la nueva serie. A mí siguen pareciéndome un acierto como personajes y, si siguen tratándolos con esa economía de recursos, este experimento puede salir bien.

Así, además, podremos seguir viendo a Miguel Ángel Solá, un tipo realmente fascinante de ver (recuerdo haberlo visto en el teatro, en "El diario de Adán y Eva", con su mujer, Blanca Oteyza. Impresionante). Hace poco caí en la cuenta de que la conexión con Vila y Chamorro todavía se acrecenta más con la elección de Solá como teniente Sierra porque él interpretó al villano de la única adaptación al cine de esas novelas de Lorenzo Silva, "El alquimista impaciente", en la que Roberto Enríquez e Ingrid Rubio daban vida a los dos guardias.

P.D.: Por cierto, que Sierra y Aldrún tienen también una de esas características de los policías de ficción que sólo me hacen gracia a mí (por el nivel de frikismo, principalmente): tienen una comida, o bebida, preferida que se pasan todo el día tomando. En su caso, es el café de máquina (vaya delicatessen), pero hay gran variedad en este aspecto. A Charlie Crews, de "Life", le gusta la fruta (su compañera es otra adicta al café), Mulder comía pipas, a Philip Marlowe le iba más el whisky escocés, Brenda Johnson prefiere los dulces (chocolatinas, a ser posible), el comisario Jaritos de Petros Márkaris se dedica a comer suvlakis en puestos callejeros en Atenas y luego, jugando en otra liga, están dos gourmets como Pepe Carvalho y Salvo Montalbano.

29 enero 2008

La luz al final del túnel

Parece que hayan pasado años desde el final de la tercera temporada de "Perdidos". En realidad, han pasado nueve meses y una huelga de guionistas que, gracias a los Dioses de Kobol, parece muy cerca de su final, pero esto ha sido una larga travesía del desierto. Ni los trailers ni los mobisodios son suficientes para paliar el mono de los misterios de la isla. Pero regocijémonos, que la espera termina el jueves.

Por todas partes proliferan los previos (y los resúmenes llenos de spoilers) del primer episodio, "El principio del final". Nos enfrentamos a él con algunas cosas que sabemos por adelantado gracias a ese golpe de mano del final de la tercera temporada, como que no están todos muertos ni en el limbo (o esto es una simulación más elaborada y chunga que la de Matrix) y que algunos de ellos salen de la isla. Es de suponer que algunas cuestiones, probablemente las relacionadas con los Otros, se solucionen a lo largo de esta cuarta temporada, si bien hay que tener en cuenta que, de los 16 episodios originalmente concebidos, sólo se emitirán los ocho rodados antes de que empezara la huelga de guionistas, por lo que habrá cosas en las que nos quedaremos a medias.

Más que cómo va a volver a aparecer Michael, a mí me intriga sobremanera el camino de Jack y Kate para convertirse en las personas que se intuyen en "Through the looking glass". Hasta que no se nos presenten los tripulantes del barco que "no es el de Penny" es inútil especular sobre sus motivos o sus identidades, pero el destino de esta pareja apunta buenas maneras (dramáticamente hablando, que ya sabemos que para ellos no va a ser demasiado halagüeño). Los dos son, de alguna manera, los líderes del grupo y es muy probable que formen un frente común, quizás contra Locke. ¿Se creerán lo que les cuenten los nuevos visitantes de la isla? ¿Sabremos algún día qué clase de universo paralelo es?

P.D.: Yo pensaba que era difícil superar el lío de trama que, a veces, hay en "Perdidos", y va "Damages" y, a falta de sólo cuatro episodios, está más enrevesada que al principio. Parece esos tramos finales de temporada de "Verónica Mars", cuando el asunto se complicaba a falta de tres capítulos para el final y, en el último, todas las piezas encajaban a la perfección. ¿Qué secreto escondes, Patty?

28 enero 2008

Oscars teléfilos

Hay en la tele yanqui bastante gente que puede presumir de, al menos, haber estado nominado a un Oscar. Lo más probable es que no estén todos los que son, pero me aseguraré de que sí sean todos los que están.
  • Esto ya lo comentamos con anterioridad, pero es tan curioso que no puedo dejar de anotarlo de nuevo: Joss Whedon estuvo nominado al Oscar en 1996 por el guión de "Toy Story" junto con Joel Cohen, Andrew Stanton, Alec Sokolow, John Lasseter, Pete Docter y Joe Ranft. Ganó Christopher McQuarrie por "Sospechosos habituales". En 2000, el que se llevaría el Oscar al mejor guión sería Alan Ball, creador de "A dos metros bajo tierra", por su trabajo en "American Beauty". Ese mismo año, además, estaba nominada a la mejor actriz secundaria Chloë Sevigny, una de las esposas de Bill Paxton en "Big Love", por "Boys don't cry". Perdió ante Angelina Jolie ("Inocencia interrumpida"). Por cierto, que en el nuevo proyecto de Alan Ball para HBO, la serie sobre vampiros "True blood", hay otra ganadora de un Oscar, Anna Paquin. Se lo llevó por "El piano" con sólo 12 años.
  • En "Cinco hermanos" están Sally Field (ganadora por "Norma Rae" y "Un lugar en el corazón") y Rachel Griffiths (nominada por "Hilary y Jackie"); en "Damages" tenemos a Glenn Close, nominada cinco veces en la década de los 80 ("Las amistades peligrosas", "Atracción fatal", "El mejor", "Reencuentro" y "El mundo según Garp"); en "Galáctica" hay dos nominados, Edward James Olmos ("Lecciones inolvidables") y Mary MacDonnell ("Bailando con lobos" y "Passion fish"); en "30 Rock", Alec Baldwin estuvo nominado al mejor secundario por "The cooler" (ganó Tim Robbins por "Mystic river")
  • En "Saving Grace" tenemos a Holly Hunter, ganadora por "El piano" y nominada por "Thirteen", "La tapadera" y "Al filo de la noticia"; Felicity Huffman logró compaginar su trabajo en "Mujeres desesperadas" con una candidatura por "Transamerica"....

27 enero 2008

En el valle del dolor

La guerra de Irak lleva ya un tiempo asomándose al cine y la televisión yanquis. Si yo no recuerdo mal, en "Sin rastro" ya dedicaron un episodio a buscar a uno de sus veteranos, y el hermano de Allison DuBois en "Medium" aparece por primera vez en la serie regresando del conflicto. La primera intervención estadounidense en la zona ya fue tratada en un capítulo de "Expediente X", en el que un veterano desarrolla inquietantes poderes psíquicos.

Hollywood ha optado, más que por criticar los motivos que llevaron a Bush a invadir Irak, por mostrar la situación en la que se encuentran los soldados que vuelven, soldados con cuyo apoyo se le llena la boca a cualquier político, pero que luego están bastante abandonados a su suerte. Uno de esos soldados es el hijo de Tommy Lee Jones en "En el valle de Elah", que desaparece durante un permiso de fin de semana y cuya búsqueda sirve para mostrarnos el viaje personal de su padre, un viaje en el que algunos han visto, y creo que con razón, puntos de coincidencia con el que emprende otro padre inmerso de lleno en un valle de dolor y de convicciones personales hechas trizas, Jack Lemmon en "Desaparecido". Como Lemmon en esa película de Costa-Gavras, a Tommy Lee Jones no le hace falta mucho para mostrarnos la dureza de ese camino, siendo como es un experto en el arte del "menos es más". A Charlize Theron, aunque no lo parezca, también se le dan bien estos personajes contenidos, con pocos fuegos artificiales, y así es capaz de sostener a la perfección su "duelo" con Jones.

Sí es cierto que Haggis cuela un par de escenas en las que el mensaje es demasiado evidente, como apuntan en Moonfleet, pero no debe serlo tanto cuando algunos espectadores lo entienden al revés (no hay más que escuchar algunos comentarios a la salida del cine). "En el valle de Elah" es más efectiva y menos efectista que "Crash", también es más seca y, en mi humilde opinión, mejor, pero es menos "para todo el mundo".

Como curiosidad, el plantel de secundarios está repleto de caras conocidas de la tele. Entre los soldados están Jonathan Tucker ("Los hermanos Donnelly", creada por Paul Haggis) y Mehcad Brooks, uno de los chicos Applewhite de la segunda temporada de "Mujeres desesperadas", y en los policías está Brent Sexton, el ex compañero de Charlie Crews en "Life" y otro veterano de "Deadwood".

Música de la semana
: Seguro que habéis visto el nuevo anuncio de Lancia, con Carla Bruni, en el que se hace una versión de "Bang Bang", una canción de Sonny Bono y Cher (ésta es la versión original). Tuvo mucho éxito en los 60 y muchos cantantes hicieron sus propias versiones, pero la que sirve de inspiración al anuncio en cuestión es la que hizo Nancy Sinatra, relativamente desconocida hasta Quentin Tarantino la utilizó para mostrarnos por qué a la Novia la llaman así al principio de "Kill Bill. Volumen I". Como curiosidad, Nancy Sinatra cantó también "You only live twice", el tema principal de la película de James Bond "Sólo se vive dos veces".

26 enero 2008

Cinco días de verano

Una madre que desaparece en pleno día, abandonando a sus hijos en un coche aparcado en una vía de servicio; una familia que se va descomponiendo poco a poco según pasan los días sin saber nada de ella; unos policías que se esfuerzan por encontrarle un sentido al rompecabezas; un pobre tipo que está en el sitio equivocado, en el momento más inportuno; una chica demasiado involucrada emocionalmente en el caso... Ésas son las piezas con las que se construye "Five days", miniserie de la BBC y la HBO que cuenta sólo los cinco días cruciales en una investigación que se extiende durante tres meses.

Precisamente esos grandes saltos temporales de un episodio a otro son uno de sus puntos fuertes. Los personajes están en situaciones nuevas cuyo detonante vamos descubriendo poco a poco y, muchas veces, es tarea nuestra unir los puntos que dibujan al completo el nuevo escenario. En esos días en concreto, además, suceden ciertas cosas que dan un nuevo giro o arrojan otra luz al caso, llevado por un equipo de policías liderado por un jefe circunspecto y pertinaz y una sargento a punto de retirarse (interpretada por Janet McTeer, veterana actriz inglesa que estuvo nominada al Oscar en 2000 por "Tumbleweeds", el año que Hillary Swank ganó por "Boys don't cry").

Algún crítico yanqui ha dicho que es como una versión en profundidad de un capítulo de "Sin rastro", y no les falta cierta razón. Aquí vemos de cerca la losa que cae sobre la familia de la desaparecida, losa que en la serie de la CBS sólo se intuye, y también nos dejan ver algo más de esas personas que, además, son policías y se ganan la vida investigando casos como ése. Algunos personajes resultan más interesantes que otros (como el padre de la desaparecida) y algunos giros del guión, sobre todo uno cerca del final, están cogidos un poco por los pelos, pero terminan siendo cinco horas interesantes y bien hechas. Como decía otro bloguero yanqui, hadie hace miniseries como los ingleses.

P.D.: No he conseguido encontrar subtítulos, así que ha sido una inmersión lingüística en toda regla. En general, no se entiende del todo mal, pero a veces cuesta. Una, que es un poco masoquista...

24 enero 2008

Confusiones


  • Estoy confusa. Como bien dice la sargento Aldrún al principio del capítulo de ayer de "Desaparecida", es todo muy raro. O aparece de repente algún tío chungo con el que el tío de Patricia tenía tratos poco honorables, o yo me estoy imaginando unos cómplices que dejarían el follón de "Twin Peaks" a la altura del betún. El capítulo resumen (que puede verse en YouTube), por otro lado, me pareció muy curioso, sobre todo porque está hecho a la medida de Miguel Ángel Solá, como si le hubieran dicho "oye, ¿qué te parece tener un episodio para ti solito?".

  • Me sorprenden los rumores insistentes sobre la cancelación de "Muchachada Nui" prácticamente desde que se estrenó en La 2. ¿Es que hay alguien que está haciendo campaña para que de verdad se lo carguen? La primera temporada acabó en diciembre y faltó tiempo para que la blogosfera teléfila anunciara el fallecimiento del programa de Joaquín Reyes y compañía. Tranquilidad, están grabando los nuevos capítulos y en ellos participará, entre otros, Nacho Vigalondo. Celebrémoslo con el sketch que situó a Enjuto Mojamuto en el altar de los ídolos frikis interneteriles.


  • También me sorprenden los palos que se lleva sistemáticamente Álex de la Iglesia desde siempre. "El día de la bestia" se estrenó con unas críticas brutales, a "Muertos de risa" y "800 balas" sólo faltó que les quemaran el negativo como castigo, "Crimen ferpecto" sólo le debió gustar al jurado del Festival de Cine Policíaco de Cognac que le dio un premio... Incluso "La comunidad", con todos sus Goyas, tuvo su ración de críticas malas, y no fueron pocas. No digo que todas sus películas sean buenas, tampoco es eso, es sólo una pequeña sorpresa mía. Por cierto, que en "Perdita Durango" (película por la que Steven Spielberg le ofreció a Javier Bardem un papel en "Minority report") salía James Gandolfini un par de años antes de transformarse en Tony Soprano, de esta guisa.
Actualización: ¿Podéis encontrar las siete diferencias entre esta entrada (del 25 de diciembre) y ésta otra (del 21 de enero)? Mi confusión crece por momentos...

23 enero 2008

Cuando el destino nos alcance

La muerte de Heath Ledger ha dejado frío a todo Hollywood. Nadie se la esperaba, y nadie se la explica. Viene, además, una semana después de que otro actor joven, Brad Renfro, fuera encontrado muerto también en su casa. Dejando de lado las especulaciones sensacionalistas sobre las causas de ambas muertes, el fallecimiento de Ledger ha impactado con más fuerza si cabe al mundo del cine por la interesante carrera que se intuía ante él y las puertas que podía abrirle interpretar al Joker en "The Dark Knight", la secuela de "Batman begins" que se estrenará el próximo mes de julio.

Que yo recuerde, en ese aspecto guarda algunas similitudes con la muerte de otro joven actor que prometía llegar muy alto, River Phoenix. Su carrera estaba en la rampa de lanzamiento después de haber sido el joven Indy en "Indiana Jones y la Última Cruzada" y tras haber compartido planos con Robert Redford en "Sneakers", y su protagonismo en "Mi Idaho privado" le había granjeado la simpatía de los críticos. Esa simpatía hacía tiempo que la tenía Heath Ledger, y se había cimentado con más fuerza después de su impresionante trabajo en "Brokeback Mountain", una película cuyo ritmo estaba muy condicionado por la emoción minimalista, y muy palpable, del personaje de Ledger.

Sirva como recordatorio esta entrada de Alan Sepinwall en la que se recuerda el breve pasado televisivo de Heath Ledger en "Roar", una serie tipo Xena de mediados de los 90; y aquel genial momento de "10 razones para odiarte".

22 enero 2008

No es Oscar para cobardes

Por una vez, ese manido lugar común de adjudicar a los Globos de Oro ser la "antesala" de los Oscars se ha cumplido. Algunas categorías, especialmente las de interpretación, son un calco de los nominados de la Asociación de Prensa Extranjera, y las dos cintas con más candidaturas son sombrías y violentas, "Pozos de ambición" (así se va a llamar "There will be blood") y "No es país para viejos". Los Coen asaltan de nuevo los Oscars después del gran éxito de "Fargo", que también incluía asesinatos y criminales peculiares. La lista completa de nominados podéis verla aquí, que lo que sigue sólo son algunas opiniones sobre ella.

PELÍCULA: Si no me falla la memoria, estamos de nuevo ante otra edición como la de 1997, cuando ganó "El paciente inglés", porque todas las candidatas son independientes, o de las ramas indies de los grandes estudios. "Pozos de ambición" y "No es país para viejos" parecen las dos grandes favoritas incluso por encima de "Expiación", que sería la opción más convencional y, por tanto, no hay que descartarla. ¿La sorpresa? "Juno".

DIRECTOR: Sólo Joe Wright se queda fuera de la terna de películas nominadas, y su lugar lo ocupa Julian Schnabel, que está logrando un gran reconocimiento por "La escafandra y la mariposa". Si hubiera que apostar, me quedaría con Paul Thomas Anderson ("Pozos de ambición").

ACTOR: El sorpresón, agradable, ha sido ver que Viggo Mortensen ("Promesas del Este") consigue finalmente una nominación que viene pidiendo a gritos desde hace tiempo. No creo que vaya a pasar de ahí, porque Tommy Lee Jones ("En el valle de Elah") y Daniel Day-Lewis ("Pozos de ambición") son dos pesos pesadísimos. Los dos han ganado ya, pero me cuesta ver a Johnny Depp recogiendo el Oscar, más que nada porque "Sweeney Todd" no parece muy convencional para la Academia.

ACTRIZ: Atención a Julie Christie ("Lejos de ella") que, con el Globo de Oro en el bolsillo, viene dispuesta a llevárselo todo. Marion Cotillard pone la nota diferencial por su Edith Piaf de "La vie en rose", y Ellen Page se cuela gracias a su adolescente embarazada de "Juno". Sí, también está Cate Blanchett, pero no es por "La Edad de Oro" por la que tiene opciones.

SECUNDARIO: Éste es el año de Javier Bardem. Viene ganando todos los premios de los círculos de críticos y el Globo de Oro, y mucho han de torcerse las cosas para que el Oscar no sea suyo. No hay un Russell Crowe que pueda hacerle sombra, como le ocurrió cuando estuvo nominado por "Antes que anochezca". Sí, los veteranos Tom Wilkinson ("Michael Clayton") y Hal Holbrook ("Hacia rutas salvajes") son rivales a tener en cuenta, pero honestamente creo que Bardem no va a verse en otra igual en mucho tiempo.

SECUNDARIA: Tres cuartas partes de lo mismo pasa aquí con Cate Blanchett, que ha eclipsado a los otros cinco actores que reinterpretan a Bob Dylan en "I'm not there". Ni siquiera creo que una de las revelaciones del año, Amy Ryan ("Adiós, pequeña, adiós") vaya a hacerle sombra.

Por lo demás, la pugna por el Oscar a la mejor película de animación entre "Persépolis" y "Ratatouille" promete ser dura, Michael Moore vuelve a ser candidato al mejor documental por "Sicko", "Encantada" tiene tres canciones candidatas a la mejor canción original, Sarah Polley consigue su primera nominación no como actriz, sino por el guión de "Lejos de ella", y Alberto Iglesias ("Cometas en el cielo") vuelve a competir por la mejor banda sonora original. Es la segunda vez que está nominado y, me temo, volverá a perder, probablemente ante Dario Marianelli ("Expiación").

21 enero 2008

La realidad no tiene lógica

1.- Leí "Los crímenes de Oxford" hace ya algún tiempo, por lo que la sorpresa final yo ya la conocía de antemano. Las trampas, que no son tales, que pueda haber en la película ya estaban en el libro y, al igual que éste, en la adaptación a la pantalla grande lo que importa en realidad es el juego intelectual, el desafío mental entre los dos protagonistas. Hay algunas cosas que no terminan de encajar del todo bien, como el personaje de Leonor Watling, pero es una película bastante digna, con algunos momentos hitchcockianos muy curiosos. Y John Hurt está estupendo, como siempre. Además, por ahí anda Burn Gorman o, lo que es lo mismo, Owen en "Torchwood", lo que nos lleva al siguiente punto.

2.- Nunca será un clásico de la ciencia ficción, pero es muy entretenida, y el principio de la segunda temporada de "Torchwood" apunta, además, ciertas maneras más interesantes que las de la primera temporada. No se toman a sí mismos demasiado en serio, lo cual siempre es de agradecer, la relación entre Gwen y Jack puede resultar muy interesante, teniendo en cuenta que ella ha liderado al equipo después de que él se fuera, y en este inicio de temporada tienen como invitado especial a James Marsters haciendo de lo que mejor se le da: de Spike. La sombra de Joss Whedon es muy alargada.

20 enero 2008

Tengan cuidado ahí fuera

Me gustan las series de policías (y las películas policíacas y las novelas de ese género. ¿Alguien más ha leído "Asesinato en la convención", de Isaac Asimov?). Deben ser el género más prolífico de la historia de la televisión, junto con las series de abogados (que son una vuelta de tuerca al policíaco) y los dramones familiares. Ya que estábamos hablando de recuerdos, sé que seguí fielmente "Canción triste de Hill Street", aunque ahora no me acuerde de nada de ella, y guardo alguna vaga imagen del inspector Flores que interpretaba Imanol Arias en "Brigada Central". Así, generalizando, son fáciles de ver porque lo que te mueve a seguir con ellas es la curiosidad por ver quién es el asesino, o cómo se las van a arreglar para pillar a este malo, o qué le va a pasar a este agente que se saltó las normas a la torera.

Lo que puede hacer destacar a alguna sobre el resto son detalles que no tienen nada que ver con ese componente de intriga. Puede ser la ambigüedad moral de los policías de "The Shield", el retrato social que se hace en "The Wire", por citar a las dos cimas actuales del género para muchos críticos. En su momento, "Ley y orden" representó una verdadera revolución al unir la investigación policial y el procesamiento criminal del detenido. De todas sus franquicias, sólo encuentro entretenida "Unidad de Víctimas Especiales", en especial por sus secundarios. El "CSI" original sigue siendo el mejor porque, perdido el elemento sorpresa que le otorgaba al principio el procesamiento de las pruebas, siguen mostrando un sentido del humor muy friki y peculiar, y Grissom sigue siendo bastante especialito.

Los casos en "The Closer" deben ser de los mejor escritos de las series policíacas actuales. Incluso imaginándote por dónde van los tiros, la confrontación final del sospechoso con Brenda siempre acaba deparando alguna sorpresa (sin mencionar que, justo en ese momento, es cuando Brenda ha de lidiar también con todo tipo de problemas domésticos, o con el inicio de rebeldía del sargento Gabriel). En lo poco que se ha emitido de "Life", sus casos también siguen esa pauta de añadir alguna vuelta de tuerca inesperada y sutil a una trama que, por lo demás, puede estar más vista que el tebeo. Ya que no todas van a utilizar la comisaría como un fresco de vidas individuales con sus propios problemas que, por mucho que ellos quieran, no pueden separarse del trabajo (como hacían en "Policías de Nueva York"), por lo menos se les pide que las tramas sean interesantes y sus personajes no sean unos cansinos tipo Mac Taylor.

Buscando otras cosas qué ver mientras los guionistas yanquis siguen en huelga, me he lanzado a la aventura de ver, sin subtítulos, una miniserie de la BBC que cuenta la investigación de una desaparición, "Five days". Es una aventura porque el acento británico a veces puede ser imposible, pero promete. La familia de la desaparecida parece guardar unos cuantos secretos, en los policías parece seguirse el modelo de "Principal sospechoso" y la prensa, por supuesto, va a exprimir el caso hasta sus últimas consecuencias. Veremos cómo se desenvuelve todo.

Música de la semana: Y ya que hablamos de la huelga de guionistas, supongo que ya estaréis al tanto del acuerdo para renovar su contrato al que han llegado el sindicato de directores y los estudios. Ofrece un pequeño rayito de luz en una situación muy nublada, pero no hay que lanzar las campanas al vuelo todavía. En The Watcher explican bien cómo están las cosas, y mientras, nosotros podemos mostrarnos moderadamente optimistas y, como decían los Monthy Python, mirar siempre el lado bueno de la vida, incluso aunque estemos crucificados en lo alto del monte Calvario.

19 enero 2008

En el fondo de la memoria

No voy a decir que éste sea el recuerdo televisivo más viejo que alberga mi memoria (experta en almacenar datos que no sirven para nada), porque por ahí deben estar los electroduendes o aquella mítica puerta en blanco y negro (y sólo la puerta) o Torrebruno. Sin embargo, es un recuerdo muy persistente que no sé por qué sigue dándome vueltas por la cabeza.

Es de "Luz de luna". Si mi memoria no desvaría, es parte de un capítulo hacia el final de la serie. Maddie y David ya habían resuelto esa célebre tensión sexual no resuelta y el asunto había perdido gran parte de la gracia. Sin embargo, hubo un capítulo, después de unos cuantos bastante sosos, en los que deben investigar creo que un asesinato. Interrogan a la novia, me parece, del muerto, indagan por ahí, pero no encuentran ninguna pista. Y, mientras tanto, Maddie y David se dedican a pelearse y a gritarse. El único momento del que me acuerdo perfectamente es Maddie, llorando a moco tendido después de una de esas discusiones con David. En ese momento, a ella le cambia la cara y pone esa expresión que tenía Jessica Fletcher cuando caía en la cuenta de algo que solucionaba el caso. Maddie, que está hecha un desastre de tanto llorar, se da cuenta de que la novia del muerto está relacionada con el asesinato porque no había llorado: cuando fueron a verla, a pesar de lo que ella pudiera decir, sus ojos no estaban rojos ni húmedos, el rímel no se le había corrido... A eso sigue una persecución en ambulancia bastante rocambolesca y, por supuesto, atrapan al culpable.

No sé por qué recuerdo ese momento, no tiene ninguna explicación, sobre todo porque mi memoria del resto de la serie es confusa, por ser generosos (la recuperación que hizo Localia de "Luz de luna" hace unos años no le hizo ningún favor). ¿Tenéis vosotros algún recuerdo parecido?

18 enero 2008

Creo en los anuncios

Seguro que os acordáis de aquellas famosas promociones del "This much I know" del canal británico Five, en las que los personajes de las series americanas del canal decían una frase que empezaba con "esto es lo que sé". Los australianos de Ten hicieron algo parecido hace tiempo para promocionar "Ley y orden: UVE", "House", "NCIS", Numb3rs", "Sobrenatural", "Medium", "Ley y orden: Acción y criminal" y alguna más que me dejo en el tintero, utilizando como unión la frase "I believe". Incluso tienen una segunda parte.



"The Wire" se acaba en esta quinta temporada que la HBO está emitiendo ahora mismo. Como parte de la acción va a estar centrada en un periódico de Baltimore, tenemos este anuncio realmente curioso.



Las cortinillas de Calle 13 para dar paso a publicidad son geniales. Son breves y, en muchas ocasiones, un poquito malsanas y desasosegantes. Ésta ganó un premio en no recuerdo qué certamen publicitario.

17 enero 2008

Leia, Scully y una disco alemana

Todo está inventado, y los frikis que van a todos los casting de programas de televisión no son patrimonio exclusivo de "Factor X". Esta semana ha vuelto "American Idol" a la parrilla estadounidense, y lo ha hecho con personajes como este tipo:

Virgen del Jersey.... Mi neurona ha patinado.... Pero, para recuperarse de la impresión, qué mejor que reencontrarse con esas oficinas centrales del FBI en Washington, esas gabardinas claras y, por supuesto, esa dinámica genial que tenían Mulder y Scully. Ésta es una de las primeras imágenes de la nueva película de "Expediente X", publicada por el diario "USA Today".
Echo en falta el traje de Mulder, pero tampoco es plan de ponernos muy tiquismiquis. Justo es la misma actitud con la que algunos presentadores de late night han vuelto a trabajar sin sus guionistas. Según parece, el que está marcándose las improvisaciones más locas es Conan O'Brien, cantando, haciendo girar su anillo de boda sobre la mesa, desvariando de todas las maneras posibles... ¿La última? El show de luz de la discoteca alemana, en dos partes.

16 enero 2008

Tú... ¡Fuera!

Parece que, efectivamente, esa renovación en el reparto de "House" le va a venir muy bien a esta cuarta temporada que, por fin, estamos viendo por estos lares. La contratación del nuevo equipo permite que House saque a relucir toda su mezquindad, su cinismo, su mente retorcida y sus aires de grandeza, propiciando las puñaladas traperas y la competitividad entre los aspirantes. Las pruebas apenas acaban de empezar, así que habrá que dar tiempo para ver cómo evoluciona la número 13 y, sobre todo, esa rubia borde, trepa y con mala leche, que puede garantizar una buena diversión.

Como ya se veía en el primer episodio, lo mejor son los intercambios con un Wilson que parece decidido a pinchar a su amigo todo lo que pueda. En este caso, se empeña en hacerle creer que, cuando House cree ver a Chase y Cameron en el hospital, está teniendo visiones, si bien luego sí que tiene una con Foreman, que trabaja en un hospital de Nueva York. Chase sigue sin aportar mucho, pero la nueva posición de Cameron como adjunta de Urgencias abre unas posibilidades bastante interesantes para la relación entre ambos. No deja de ser curioso que ella se vaya al final de la tercera temporada y, al empezar la cuarta, sea él quien vaya a buscarla... Esta renovación también parece estar funcionando bastante bien en las audiencias. Tanto "Los hombres de Paco" como "Los Serrano" empataron prácticamente ayer con "House", así que las próximas semanas van a ser muy interesantes.

P.D.: Iba a dejaros con la intriga de los retos de ayer hasta el viernes, pero tampoco es plan y, además, ya veo que algunos han sido muy fáciles para vosotros. Éstas son las soluciones, por si tenéis curiosidad:

1.- Ésta era un poco malvada, lo reconozco, pero me parecía curiosa. Lo que comparten "Héroes", "Life", "What about Brian", "Torchwood", "Urgencias" y "CSI: NY" es una canción, "Ooh La La", de Goldfrapp, grupo que es uno de los favoritos en las bandas sonoras de un montón de series.

2.- En el instituto, en su Oregón natal, la mayor aspiración de Katee Sackhoff era la natación. En EE.UU., los nadadores que participan en los Juegos Olímpicos vienen de las competiciones universitarias, y ésa era la idea de Sackhoff hasta que, a los 15 años, tuvo una lesión seria de rodilla. Ella misma lo cuenta en esta entrevista.

3.- Era fácil, ¿eh? Los dos chicarrones de la foto eran Denzel Washington (en su tercera colaboración con Spike Lee, si no me fallan las cuentas) y el baloncestista Ray Allen, flamante escolta de los renacidos Boston Celtics. La película era "Una mala jugada".

4.- Es una lástima que no pudiera encontrar una foto de Javier Bardem en sus tiempos de jugador de rugby en el Liceo Francés, pero ésa de un partido de veteranos en Ordizia tampoco está mal.

5.- Lo cierto es que no recuerdo en qué quedó la demanda, en la que Lightning Seeds afirmaban que "Uno más uno son siete", la canción compuesta por Mikel Erentxun que sirve de sintonía a "Los Serrano", era un plagio de su éxito "Pure". Comprobadlo vosotros mismos.

15 enero 2008

Rebajas teléfilas

Visto el negro panorama que se cierne sobre las series yanquis (parece que debemos rezar para que los directores acuerden algo con los estudios, y eso pueda acercar posiciones entre éstos y los guionistas. En "The New York Times" explican bien la situación actual de la parrilla), a cualquier teléfilo seguidor de la ficción del otro lado del charco le puede estar tentando la posibilidad de engancharse a "Los hombres de Paco". Resistid. Aunque la cosa no pinta bien, tampoco es plan de inmolar nuestras neuronas en el altar de las series españolas (con dignas excepciones) o la enésima versión de "Operación Triunfo".

Como el aburrimiento es muy malo, y visto lo rápido que adivinásteis que el actor de esta foto era Zeljko Ivanek en "Expediente X", sigamos estrujando nuestras neuronas y tirando de Google. ¿Qué tal un pequeño reto en cinco pasos? Como de costumbre, el único premio es la honrilla teléfila, y pasar un buen rato.

1.- ¿Qué tienen en común las series "Urgencias", "Héroes", "Torchwood, "Life", "What about Brian" y "CSI: NY"? Pista: No es algo que se vea en pantalla.

2.- No es raro que algunas actrices empiecen formándose en el ballet para, por culpa de una lesión, probar suerte en la interpretación. Pero hay una, por lo que yo tengo entendido, que iba para nadadora olímpica... Y no es Geena Davies, que lo suyo es el tiro con arco.

3.- La foto no es gran cosa, es cierto, pero nos sirve. Uno de estos dos no es actor, sino un leprechaun. ¿Ideas? Y ya puestos, ¿os animáis con el título de la película?

4.- Esto no es "Friday Night Lights", y es de un partido para veteranos, ¿pero qué os parece el jugador de la izquierda?

5.- No sé si recordaréis que, hace un par de años, un conocido grupo de brit-pop demandó por plagio al autor de la sintonía de una serie española de mucho éxito. ¿Sabríais nombrar a los implicados?

P.D.: Pero si queréis nivel, atentos a la "agudeza visual" que se han marcado al final de esta entrada de ByTheWay...

14 enero 2008

Unos Globos de bajo vuelo

Los Globos de Oro se reducen a una rueda de prensa y ni por ésas se libran de las críticas (mejor dicho, es la retransmisión de la NBC la que se ha llevado los palos). Los ganadores han sido más o menos los que se esperaban, y sólo en las categorías de televisión ha habido sopresas, pero relativas. Porque que "Mad Men" y su protagonista, Jon Hamm, hayan ganado como mejor drama y mejor actor entraba dentro de los pronósticos, teniendo en cuenta que los críticos se volvieron locos con la serie desde el mismo día de su estreno. La victoria de Glenn Close como mejor actriz dramática estaba cantada también desde el día que FX estrenó el piloto de "Damages", porque nadie puede ganar a la Close en esos papeles de villana más lista, y sola, que el hambre.

"Extras" ha vuelto a dar la sorpresa, como ya hizo Ricky Gervais en los Emmy, y les "robó" la cartera al resto de nominadas a la mejor comedia. Sin embargo, las categorías de actuación cumplieron los pronósticos, y allí estaban David Duchovny ("Californication") y Tina Fey, que consigue el reconocimiento que le faltaba por "30 Rock", el de su actuación. Poco que comentar en el apartado de secundarios, ya que tanto Samantha Morton ("Longford") como Jeremy Piven ("Entourage") eran de los favoritos. El co-protagonista de Morton esa película, Jim Broadbent, compartíó con Queen Latifah ("Life Support") el premio a la mejor interpretación en una película o miniserie.

Y qué vamos a decir de los Globos de cine. El año que no hay gala, y en el que peligra también la de los Oscars, es justo en el que Javier Bardem arrasa en todos los premios al mejor secundario por su asesino de "No es país para viejos", y con él, Cate Blanchett, a la que transmutarse en Bob Dylan en "I'm not there" le está trayendo mucha suerte. Se puede decir que ha sido en las interpretaciones femeninas donde los Globos se han salido un poco del guión esperado. La veteranía de Julie Christie y su difícil personaje de "Lejos de ella" ha pesado mucho en los dramas, y Marion Cotillard ("La vie en rose") debería ponerle unas cuantas velas a Edith Piaf por su victoria en comedia o musical.

Daniel Day-Lewis ("There will be blood") y Johnny Depp ("Sweeney Todd") se alzaron como vencedores en los protagonistas masculinos de drama y comedia o musical, y ni la victoria de "Sweeney Todd" ni la de "Expiación" en los premios grandes ha pillado a nadie por sorpresa. Lo que sí sería chocante es si, como se rumorea en Hollywood y apunta Gold Derby, ninguna de las dos acaba nominada a la mejor película en las Oscars. La razón estaría, precisamente, en que unos Globos sin gala restan mucha visibilidad a los ganadores, cuyos discursos de agradecimiento y sus modelos en la alfombra roja no aparecen por ninguna parte. Pierden, así, parte de la ventaja que da que tu victoria sea retransmitida en directo a millones de personas. Si no te han visto subir al escenario a recoger tu premio, ¿realmente te lo has llevado?

13 enero 2008

¡Penitenciagite!

1.- Muchas veces, es mejor ver una película o una serie sin saber prácticamente nada de ellas. Por eso, no quiero desvelar nada más de la cuenta de "Expiación", la adaptación del libro más famoso de Ian McEwan que parece directa a arrasar en los Oscars o, por lo menos, en las nominaciones. Sólo diré que, más que una historia de amor (que también), es la historia de una culpa y una penitencia, que todos los actores están muy bien (gran descubrimiento el de Saoirse Ronan), que la música es estupenda, incluyendo el golpeteo de una máquina de escribir, y que el vestido de Keira Knightley no es el mejor de la historia del cine, como ha dicho una revista demasiado entusiasta, pero es de un verde muy bonito.

2.- Penitencia es la que estamos todos sufriendo con la huelga de guionistas. Todo sigue igual, aunque George Clooney y Tom Hanks se muestran dispuestos a organizar una especie de mediación para que ambas partes vuelvan a negociar cuanto antes. ¿Servirá para algo? Por lo pronto, el sindicato de directores empieza a negociar su nuevo contrato con los estudios la semana que viene.

3.- ¿Quiénes se parecen más? ¿Edward James Olmos y el muñeco del almirante Adama o, como apuntan en "TV Guide", y en muchos foros televisivos yanquis, Damian Lewis y Steve McQueen? No sé, no sé... Creo que me quedo con un Sloth en miniatura.

4.- Por lo menos, la tele española, y la británica, hace que nuestra penitencia teléfila sea más llevadera. Hoy, por fin, vuelve "The Closer" a Cuatro. Lo que he echado de menos a Brenda Johnson, a ese grupo irrepetible de policías que trabaja con ella, a esos casos bien hilados y sumamente entretenidos, al detective Provenza... Hice propósito de ver esta tercera temporada a ritmo yanqui, propósito que no cumplí, pero así, por lo menos, tengo algo que ver. El día 16, también, la BBC empieza a emitir la nueva temporada de "Torchwood". Menos mal que el capitán Jack nos salvará del aburrimiento.

5.- Éste es un pequeño reto de agudeza visual y memoria friki-teléfila. ¿Reconocéis a este actor? ¿Sabéis de qué serie es este fotograma? Es mucho más fácil de lo que parece.

Música de la semana: Uno de los lanzamientos discográficos de las pasadas Navidades, tan prolíficas en "grandes éxitos" y recopiltarios varios, fue un disco en el que el propio Pedro Almodóvar reunía algunas de las canciones más reconocibles que se han escuchado en sus películas. Es una pena que entre ellas no estuviera una de las más descacharrantes, y salvajes, de las que cantó el cineasta manchego con Fabio McNamara en el Madrid de los 80. Esta versión de "Voy a ser mamá" es de Nosoträsh, que cantan mejor.

12 enero 2008

Una lista de episodios

Los resúmenes televisivos de 2007 no están completos hasta que The Futon Critic no publica su lista de los 50 mejores capítulos del año. No hay demasiados cambios con respecto a la del año pasado, pero como es tan exhaustiva, tiene la ventaja de que incluye series y capítulos que ninguna otra lista ha incluido (con la excepción de la de Alan Sepinwall, quizás, que incluso incluye la "Noche de Bon Jovi" de "American Idol").

Por ejemplo, la lista la cierra "Flight of the Conchords" ("Bowie"), "Cómo conocí a vuestra a madre" está dos veces, en el puesto 47 ("Showdown", o Barney en "El precio justo") y en el 27 (cómo la boda de Lilly y Marshall se cuenta a la vez que la ruptura de Ted y Robin), se reconoce el diverido piloto de "Reaper" (46), el musical de "Scrubs" (cuyo final peligra por la huelga, a todo esto), los pilotos de "Californication" y "Burn notice", el final de temporada de "Jericho" (y sólo por la palabra final... ¡Nuts!), el día de la familia en el centro de rehabilitación de Justin y esa noche de juegos con la familia "rival" en "Cinco hermanos", el cuelgue de Frank y Liz con el chico del café en "30 Rock" (que también tiene el sensacional "Rosemary's baby"), el piloto de "Chuck" y también el de "Damages", lleno de giros y sorpresas, el principio de la segunda temporada de "Kyle XY" (que lo desvela todo), el último capítulo emitido hasta ahora de "Life" (aunque es mejor "Farthingale", en el que Reese y Crews sólo tienen medio muerto), el episodio del beso-no spoiler en "House", el final de la séptima temporada de "CSI" (con el destino de un personaje en el aire), el piloto de "Pushing daisies" y el final de "Los Soprano".

Los diez primeros puestos reconocen el estupendo, noir y agridulce final de "Verónica Mars", "Blink", de "Doctor Who" (de ésta hablaremos más adelante), el ya famoso "Company man" de "Héroes" (una muestra del potencial de la serie bien aprovechado), uno de "Big Love" ("Dating game"), "The Office" ("Deposition"), una importante revelación en "The Shield", lo que le pasó al padre de "Dexter", el capítulo en el que Tami y Julie tienen esa charla sobre sexo en "Friday Night Lights" y, en las primeras posiciones, dos finales de temporada impactantes, el de "Galáctica" (incluido por el alegato de Lee Adama en el juicio de Baltar) y, cómo no, el de "Perdidos" (todos sabemos por qué).

Algunas de estas series no son grandes obras de la televisión, pero tienen siempre un nivel aceptable y, por norma, tienen también siempre un par de episodios realmente buenos. "Doctor Who", por ejemplo, es una serie entretenida, que no está mal, pero que siempre tiene un par de capítulos muy buenos. En esta primera temporada que estoy a punto de acabar, el dúo "The empty child" y "The Doctor dances" son estupendos, mezclando con habilidad y acierto ciencia ficción, una historia de terror, unos toques bélicos por cortesía de la Segunda Guerra Mundial y, por supuesto, a Jack Harkness.

11 enero 2008

Grandes esperanzas

¿Cuál es el principal motivo de que algo nos decepcione? Que hayamos puesto en ese algo grandes esperanzas. Las expectativas se pueden crear a través de algo que leemos o vemos, de lo que nos cuentan nuestros amigos... Cuidado si empiezan a elevarse sin control hacia la estratosfera, porque cuanto más alto suban, más dura será la caída.

En parte, eso pasa con muchas segundas temporadas de series de éxito (y dejemos de hablar de "Héroes"), y pasa cuando nos venden un estreno como algo que, en realidad, no es. Aún recuerdo cómo promocionaron "El protegido" como una película de terror, cuando es el antecedente más claro de los superhéroes de la NBC. ¿Y cuánto puede engañarnos una serie si sólo la juzgamos por el episodio piloto? El primero de "30 Rock" era gracioso, pero no hacía suponer que, apenas seis o siete episodios más adelante, estaríamos ante una completa locura, y algo parecido pasa también con el de "Cómo conocí a vuestra madre". Es lo que suele pasar con los pilotos, que deben condensar tanta información en tan poco tiempo, que suelen pecar de inconexos.

Y los que son buenos, te dejan con la inquietud de si el resto de la serie estará a la altura. "Reaper" no ha podido igualar las expectativas que levantó su estupendo piloto, mientras que "Pushing daisies", además, se las ha ingeniado para añadirle unas cuantas cosas más. Pero la mayor decepción, para mí, ha sido una cuyo piloto ni siquiera era demasiado bueno, "Bionic Woman" (cuyo futuro, por cierto, sigue en el limbo). Tampoco esperaba mucho más de ella que un entretenimiento, pero lo único que se ha acercado han sido los momentos en los que teníamos a Sarah Corvus haciendo de las suyas. Parece el único personaje que los guionistas tienen perfectamente claro, y lo demás es como una fotocopia alicaída de "Alias". Ni el publicitado fichaje de Isaiah Washington tras su "penalti y expulsión" de "Anatomía de Grey", ni haber conseguido que Michelle Ryan saliera en todas partes, ni los cambios constantes de productores (con préstamo de Jason Katims desde "Friday Night Lights" incluido) ni las gotas de humor que se dejaron caer aquí y allá... Nada ha conseguido hacernos olvidar la idea de que, quizás, establecieron unas miras demasiado altas de partida.

10 enero 2008

La promoción de 2004

La abstinencia obligada por la huelga, el recurso al "fondo de armario" de series y el nivel, en general, mediocre de los estrenos de esta temporada ha hecho que muchos recuerden aquel otoño que, para bastantes críticos, marcó el inicio de esta nueva edad dorada de la ficción estadounidense. ¿Cómo que qué otoño es ése? El de 2004, por supuesto. Como creo que ya ha quedado claro otras veces, ya había otros títulos antes que apuntaban lo que estaba por venir, casi todos en la HBO, pero tuvo que ser una cadena hundida en los ratings la que iniciara esta fiebre.

Porque en 2004, la ABC no estaba para tirar cohetes, con unos perfiles demográficos de audiencia demasiado envejecidos. Así que no se perdía nada por arriesgarse con un encargo de un "Supervivientes" con argumento para J.J. Abrams y con una mezcla extraña de comedia y drama a cargo de un ex-guionista de "Las chicas de oro" bastante desesperado por conseguir un trabajo. En buena lógica, ni "Perdidos" ni "Mujeres desesperadas" deberían haber triunfado. Pero lo hicieron, convirtiéndose en las dos series más visibles cuando se habla de esa estupenda cosecha 2004/05.

La mezcla de géneros es una de las características más reconocibles de esas series, eso y cierto gusto por probar cosas diferentes que hacía tiempo que no se veían en la tele, además de una querencia por personajes complicados. De todas ellas, aún siguen por las parrillas "House", "L", "Boston Legal", "Rescue me" y "Entourage", dos series estupendas como "Deadwood" y "Verónica Mars" tuvieron que decir adiós antes de tiempo y otras no llegaron nunca a funcionar, como "LAX" y "Medical Investigation". ¿Aguantarán tantas de las series que están en su 1ª y 2ª temporada tanto como éstas?

09 enero 2008

El camino de la autodestrucción

Alguien dijo una vez que los personajes felices son muy aburridos de ver. La vida les sonríe y todo les va estupendamente. En el MundoReal, es fantástico y maravilloso. Para una ficción, es un desastre. No hay nada más entretenido que ver el descenso a los infiernos, y la consiguiente recuperación, del protagonista de una serie o película, y debe ser por eso que las historias de auges y caídas son un tema clásico (y los mandamases de Hollywood también creen que son muy edificantes).

Hasta ahora, no me había dado cuenta de la enorme cantidad de personajes en ruta directa a la autodestrucción que pueblan las series actuales. No es algo novedoso, por supuesto, pero tal vez las circunstancias actuales sean más propicias para estudiar a fondo a estas personas que, sin poder, o querer, evitarlo, se arrastran irremediablemente hacia su ruina moral y psicológica. Entre el plantel de tiburones de "Damages", a las alturas de temporada por las que yo voy, el que parece abocado a la perdición absoluta es Ray Fiske, el abogado de Arthur Frobisher. Indirectamente, él solito se la está buscando, pero resulta realmente terrible ver cómo intenta reorientar el caso para que su cliente pueda salir más o menos airoso de él mientras Frobisher se mete en extrañas campañas de relaciones públicas y Patty Hewes lo acosa con sus tácticas. Fiske ejemplifica una autodestrucción psicológica y emocional más sutil y menos activa que las que suelen mostrarse habitualmente, en la que los personajes entran en una espiral de adicciones que exteriorizan ese infierno interior.
Porque no podemos negar que la tele actual tiene un amplio catálogo de protagonistas con multitud de demonios que los amenazan siempre con la ruina, personajes que, además, se presentan con una armadura construida a base de bravuconería y chulería (Kara Thrace, por ejemplo), de pasotismo (Tim Riggins), de hermetismo y dedicación total al trabajo (Dani Reese, que parece la Starbuck de la primera temporada de "Galáctica" un poco menos trastornada, y aquí también entraría Sara Sidle en su faceta alcohólica), de rabia (Tommy Gavin), de inteligencia e ingenio (Gregory House)... La lista sigue y sigue, incluso entraría en ella el Jack Shepard del final de la tercera temporada de "Perdidos".

08 enero 2008

Los créditos perdidos

¿Dónde quedaron los títulos de crédito? ¿Arrinconados en las series del cable? Hace algún tiempo, en Mi caja tonta se hacían esa misma pregunta ante la moda de que las series apenas tengan un rotulito con un fondo mono que nos diga, por lo menos, el título de la serie (aunque los de "Gossip Girl", incluso siguiendo esa tendencia, están muy logrados). Quedan pocas que defiendan el arte de unos buenos créditos. "Chuck" es una de ellas, con una introducción genial, y lo mismo he de decir de la de "Damages", con esa canción que dice "cuando haya terminado contigo, no quedará nada".

Pero tranquilos, que siempre quedarán los fans para dar a sus series favoritas unos créditos en condiciones. "Héroes" se ha convertido en una de las más "versionadas" detrás de "Perdidos" (los mejores siguen siendo éstos, sin discusión), y entre los últimos que he visto está esta vuelta de tuerca que la emparenta un poco más con "Smallville".



Ya que hablábamos antes de "Gossip Girl", tampoco ésta se libra de los créditos alternativos, y ya que parece estar haciendo furor entre la blogosfera teléfila, ahí van.



Ya sé que dije que dejaría de dar la lata con "Life", pero mira tú por dónde que también hay un fan que se ha currado sus propios créditos para ella. Y con una canción que, parece que no, pero le viene como anillo al dedo.

07 enero 2008

La crítica es subjetiva

¿Cómo saber si una serie es buena? ¿Hay algún manual que nos dé pistas sobre las cosas en las que hay que fijarse para decidir si es una obra maestra o una caspa? No lo tengo muy claro, la verdad. Al final, todo acaba reduciéndose a nuestro gusto personal. "Lo que el viento se llevó" es un clásico, pero confieso que, a partir del incendio de Atlanta, no le encuentro ningún incentivo y Escarlata me pone de los nervios. Sí podemos atrevernos a decir que, para que una serie sea buena (o nos lo parezca) las historias deben ser coherentes, los personajes creíbles y que, por lo menos, no nos tomen por idiotas. Dicho todo esto, puede seguir sin gustarnos.

Las razones por las que yo me engancho a una serie son, a veces, muy poco racionales. Un indicador infalible es encontrarles cierto sentido del humor (en las calificadas como dramas, claro). Ya puede ser el retorcido que se gastan a veces en "CSI" o la ironía y la autoparodia que practicaban en "Expediente X", si me río con una serie voy a verla casi con total seguridad. Por lo general, lo que termina enganchándome son los personajes. En "Damages", la "maldad" de Patty Hewes me tiene fascinada, hasta el punto de que todo me parece una maquinación suya y veo sus tentáculos por todas partes (y todavía voy por la mitad), y en "Friday Night Lights" son los Taylor, y Tim Riggins, los que me hacen regresar todas las semanas a Dillon.

Lógicamente, tiene que haber siempre algo más. La relación entre Brennan y Booth en "Bones" me parece divertida y creo que está bien llevada, pero el resto del conjunto no termina de convencerme. Sin embargo, a pesar de que el todo en "Doctor Who" y "Torchwood" dista mucho de ser perfecto, me lo paso en grande con ellas. ¿Por qué nos gusta una serie? No creo que sea fácil de racionalizar. Pero intentémoslo con "Journeyman", uno de los estrenos que más despertaban mi curiosidad.

Tenemos a un tipo normal y corriente que, de pronto, y sin saber por qué, empieza a viajar al pasado; no muy atrás, apenas unos años antes, y allí tiene que arreglar pequeñas cosas en las vidas de otras personas normales como él para que, unos años más tarde, suceda algo concreto, o se evite alguna otra cosa. La premisa no está mal, el protagonista es interesante (y Kevin McKidd es un tipo al que se puede ver incluso jugando con su iPhone) y, además, parece que los viajes temporales tienen un fin último que, por supuesto, vamos descubriendo poco a poco. La serie en sí no está mal (como curiosidad, tiene unos títulos de crédito bastante logrados). Las tramas son coherentes con lo que nos han ido contando, su protagonista tiene ante sí un conflicto que debe resolver y que reviste cierto interés y los capítulos avanzan sin demasiados problemas. Sin embargo, a mí no me convenció. La familia de Dan me parecía un poco aburrida y, teniendo en cuenta que una parte importante de ese conflicto le concierne a ella, era una hándicap para que siguiera viendo la serie.

06 enero 2008

Pistas en la foto

  1. No sé si "Robin Hood" tendrá alguna oportunidad más después de lo poco que vi del primer capítulo. Me imagino que, más adelante, la acción Matrix perderá algo de peso y tramas y personajes se afinarán un poco más, pero me chirriaron mucho los diálogos, bastante peores que los de "Héroes" (y ya es decir). Veremos.
  2. La semana que viene tenemos avalancha de estrenos y regresos en las parrillas y, de todos, a mí sólo me interesan tres: los tres últimos capítulos de "Desaparecida" y ese giro inesperado a un caso que está (o parece) resuelto, la selección a lo "Supervivientes" de los nuevos ayudantes de "House" y el esperado reencuentro con el equipo de Brenda Johnson en "The Closer". Sí, me encantan las series policíacas, tendré que hacérmelo mirar.
  3. Algo está moviéndose en todo el asunto de la huelga de guionistas. Los estudios parecen dispuestos a no volver a negociar hasta tener un acuerdo con el sindicato de directores, pero el WGA ha conseguido llegar a un acuerdo independiente con United Artists, el estudio que ahora llevan Tom Cruise y Paula Wagner y que es propiedad de Metro Goldwyn Mayer. O eso afirma Nikki Finke en su blog. Aún no es oficial, pero el tema puede ponerse muy interesante si se confirma, más aún teniendo en cuenta que el WGA ya llegó a un acuerdo con la productora de David Letterman para que su programa, y el de Craig Ferguson, vuelvan al aire con sus guionistas.
  4. Entertainment Weekly ha publicado un especial repasando todas las series que llegarán a las parrillas en este 2008, otorgando más importancia a la vuelta de "Perdidos" con una entrevista a Matthew Fox que desvela algunas cosillas de la nueva temporada. Además, se marcan también una estupenda foto a lo "La última cena" de "Galáctica" que contiene algunas claves de los nuevos episodios. El texto, con algunos pequeños spoilers, podéis leerlo siguiendo este enlace.
Música de la semana: No voy a seguir dando el coñazo con "Life", pero sus selecciones musicales merecen mucho la pena. Creo que ya dije que, en eso, se parecía a "House", en eso y en la música de la serie, compuesta en ambos casos por Jason Derlatka y John Ehrlich, y en compartir como productor ejecutivo, y director de algunos episodios, al veterano de "Expediente X" Daniel Sackheim. Las dos series han tenido el buen gusto de utilizar a The Rolling Stones para ambientar algunos de sus capítulos. En "Life" se pudo escuchar "Gimme shelter", que también sonaba en "Infiltrados".

05 enero 2008

Promesas a medio cumplir

La huelga de guionistas ha cortado muchas series prometedoras en su mejor momento. En "Pushing daisies", Ned por fin había confesado a Chuck lo que pasó realmente con su padre, descubrimos que una de las tías de Chuck no es realmente su tía y la serie había conseguido conjugar bien la fórmula del asesinato de la semana con la relación entre Chuck y Ned y el resto de secundarios, de los que Emerson es, sin duda alguna, el mejor, con sus chalecos de punto, hechos por él, y sus comentarios ácidos. Además, debajo de todos estos personajes que no paran de hablar y de decir cosas ingeniosas, subyace cierta amargura, cierta tristeza que corta el merengue exterior de la serie. Tengo mucha curiosidad por ver cómo se desenvuelve todo más adelante.

Del mismo modo que, vistos ya los 11 capítulos emitidos de "Life", el principal motivo para seguir viéndola es la relación que está forjándose entre Charlie Crews y su compañera, Dani Reese. Ya ha habido varios momentos en los que se deja caer ese tópico de que un policía tiene que saber que puede contar con el apoyo de su compañero y, viendo el derrotero que está tomando el asunto, parece que Reese va a ser probada en ese aspecto más pronto que tarde. Por otro lado, la conspiración se resuelve un poco, pero se enreda precisamente por la rama que concierne a Reese. Ésta ya le ha dicho a Crews que tiene muchas preguntas que hacerle. ¿Le contará Crews todo lo que sabe?

En los comentarios de otro blog leí a alguien que decía que, a veces, algunos momentos de "Life" le recordaban a "Verónica Mars", y creo que veo un poco el parecido en Charlie. Tras ese optimismo, esas ganas de vivir y disfrutar de la vida, late la necesidad de vengarse, de saber por qué pasó lo que pasó, asoma cierto peligro y cierta inestabilidad, de la misma manera que la Verónica dolida era capaz de cualquier cosa por conseguir lo que se proponía. Otra promesa que la huelga ha dejado en suspenso.

04 enero 2008

Amigas y amantes

Cuando "L" se estrenó, en 2004, la vendieron bien como un "Sexo en Nueva York" en el que las protagonistas, en lugar de hablar de hombres, hablaban de chicas, o bien como la respuesta para mujeres de "Queer as folk". No sabría decir si esos eslóganes se acercan a lo que es "L" porque debo confesar que no he visto ni un solo capítulo, lo que no es obstáculo para que me sorprenda de la enorme cantidad de gente que ha pasado por las vidas de este grupo de lesbianas de Los Ángeles.

En primer lugar, la serie ha servido para recuperar a un icono de los 80, Jennifer Beals, a la que el éxito de "Flashdance" no le sirvió de mucho más adelante. Lo único que recuerdo de ella después de esa película es "El demonio vestido de azul" y su breve aparición en el mejor segmento de "Caro diario" junto a su marido de entonces, el director Alexandre Rockwell. También ha permitido que la resurrección de Pam Grier gracias a Tarantino no se quedara sólo en "Jackie Brown", y ha repescado para la tele a veteranas como Cybill Shepherd, Marlee Matlin o Rosanna Arquette. Pero lo realmente curioso es cómo, a su modo, "L" es una cantera de actores que ahora están disfrutando de su momento bajo el sol. ¿Ejemplos?

Ya que Beals es una de las protagonistas principales de la serie, justo es empezar por su affair con una fotógrafa llamada Leigh que, efectivamente, era Cobie Smulders, nuestra querida Robin de "Cómo conocí a vuestra madre". Smulders ya había hecho alguna otra cosa antes, incluida "Andrómeda" y la comedia "The weekend", donde Evangeline Lilly tenía una de esas ya famosas apariciones como un cadáver. Es, además, uno de los muchos actores canadienses que pasaron por "L" aprovechando que se rueda en Vancouver.

Hablando de actores canadienses, un buen número de intérpretes de "Galáctica" han tenido pequeños papeles en la serie, además cuando ya estaban alistados en la Flota Colonial. Michael Hogan (y esa mirada tan Tigh) fue el padre de una de las chicas, y su mujer era su esposa en la vida real, Susan Hogan, que también salió en "Galáctica" interpretando a un miembro del tribunal que juzga los sabotajes en la nave de la primera temporada, si no recuerdo mal. Otros compañeros suyos que han pasado por "L" son Luciana Carro (Kat), Rekha Sharma (Tory) y Callum Keith Rennie (Leoben).

El cambio de look de Eric Mabius de aquí a su Daniel Meade en "Ugly Betty" es digno de reseñar. En "L" era Tim, el marido de una de las protagonistas, pero antes ya había probado suerte en "The OC" y en "Cinco en familia". Claro que también fue el protagonista de una de esas olvidables secuelas de "El cuervo" (con Kirsten Dunst).

Dejamos para el final a Sarah Shahi porque Carmen, su papel en "L", es uno de los más recordados por los fans. De todos modos, sólo en Hollywood se les ocurre que una tejana de ascendencia iraní haga de latina. Shahi es la co-protagonista de mi nueva obsesión, "Life", cuyo elenco se merece un "casi famosos" para ellos solos. Dejando de lado a Damian Lewis, a Adam Arkin lo vimos como Adam en "Doctor en Alaska" (donde llevaba esta pinta), Robin Weigert (la teniente Davis) fue Calamity Jane en "Deadwood" (también llevaba sus pintas) y a Brooke Langton (la abogada de Charlie) la estamos viendo a la vez como la vecina de Tim Riggins en "Friday Night Lights".